Экспозиция 2021 г. продолжит традиции знаменитых выставок прошлых лет. На ней будут представлены около 300 произведений мастеров и молодых художников театра и кино. Эта выставка исторична и современна, она раскроет важный опыт пройденного пути, в котором заложены широкие возможности для будущего.

РОО «Московский Союз художников», Ассоциация Художников Театра,Кино и Телевидения, Гильдия Художников Кино Союза Кинематографистов РФ приглашают на выставку «Магия Театра и Кино — 2021», которая будет проходить в выставочном зале Московского Союза художников на Кузнецком мосту, 11.

Секция художников театра,кино и телевидения РОО МСХ объединяет более 400 членов. Председателем Правления Ассоциации является Лауреат Премии Москвы в области литературы и искусства Виктор Архипов. Среди членов Ассоциации действительные члены и члены-корреспонденты Российской Академии Художеств, лауреаты государственных премий, Народные художники РФ, Заслуженные художники РФ, заслуженные деятели искусств, лауреаты премии «Золотая маска».

В 1984,2003, 2005,2007,2011,2013,2015, 2018, 2019 гг (Кузнецкий мост,11), в 1994 (Центральный Дом художника) состоялись выставки произведений членов Ассоциации, которые вызвали огромный интерес общественности и серьезный резонанс в прессе и на телевидении. На них были представлены не только эскизы и макеты декораций, но и живописные и графические работы, куклы, костюмы.

Работы членов Ассоциации в различных областях искусства отличаются оригинальностью мышления и самобытным подходом к решению задач эстетического свойства, и многие из них находятся в крупнейших мировых собраниях (Государственная Третьяковская галерея, Русский музей, Метрополитен-музей, коллекция Дойче банка и в частных коллекциях).

Экспозиция выставки 2021 г. продолжит традиции прошлых лет. На ней будут представлены около 300 произведений мастеров и молодых художников. Эта выставка исторична и современна, она раскроет важный опыт пройденного пути, в котором заложены широкие возможности для будущего. Такие выставки отвечают на насущные творческие вопросы и касаются злободневных проблем кино и декорационного искусства. Она носит отчетный характер в решении профессиональных и творческих вопросов за последний период, и в то же время ее экспозиция ориентирована и на зрительский интерес.

На выставке будут представлены эскизы и макеты декораций,куклы, костюмы, а также проводятся мероприятия, посвященные работе художников театра, кино и телевидения. Так, во время работы выставки пройдут творческие встречи с Компанией «Скифы»(об уникальных проектах, воплощенных с помощью этой компании можно почитать в интеренете), встреча с одним из самых востребованных художников-постановщиков Адиссом Гаджиевым, обсуждение чернового монтажа фильма главного художника театра «Сфера» Владимира Солдатова «В пространстве театра и кино»о границах творческого взаимодействия художника, режиссера и оператора в создании целостного художественного образа.

Стоимость билета 160 руб.

Выставка «Московские художники книги детям» приурочена к 37 Конгрессу Международного Совета по детской книге (IBBY), который проходит раз в два года в разных странах и впервые состоится в России. Из-за пандемии он будет проходить в гибридном формате, так как многие зарубежные участники и гости, к сожалению, не смогут приехать. Но, тем не менее, выставку увидят не только москвичи, но и художники, литераторы и специалисты по детской книге из разных регионов России и из других стран мира.

Выставка книжных иллюстраций всегда особое событие. Международные книжные выставки-ярмарки собирают тысячи зрителей, заинтересованных не только в коммерческом успехе, но потому, что их интересует книжная графика как форма изобразительного искусства. А детская книга — дело особой важности, так как весь мир думает о том, как привить детям любовь к чтению, не потерять следующее поколение. Успех детской книги зависит именно от работы художника — талантливо сделанные иллюстрации и оформление заставляют ребенка взять книгу в руки, заинтересоваться литературным содержанием.

В России уже 14 лет проводится международный конкурс по книжной иллюстрации «Образ книги», очень многие московские художники — лауреаты этого конкурса. Некоторые из них лауреаты и других международных премий, таких как награды Биеннале в Братиславе, книжной ярмарки в Болонье, премии «Ананас» в Пекине и других.

На выставке можно будет увидеть работы художников разных поколений — от прославленных мастеров до совсем молодых иллюстраторов, недавно закончивших творческие ВУЗы. Некоторые художники проиллюстрировали и издали десятки книг, а у некоторых это пока только дипломная работа.

Главное то, что все работы, которые будут представлены на выставке, талантливы и сделаны профессионалами, в отличие от той массовой продукции, которую мы, в основном, видим в книжных магазинах. В витринах можно будет увидеть изданные книги, а на плазменном экране — интервью с художниками.

Экспозиция будет дополнена работами московских скульпторов, связанных с темой детства и детской литературы.

Выставка «Простые истины» пройдет С 16 по 24 июля в выставочном зале Московского Союза художников на Кузнецком мосту, 11. На ней будут представлены скульптуры Валерия Епихина и живописные работы Наталии Глебовой. Посетителям предоставится уникальная возможность увидеть в ретроспективе всё творчество Валерия Епихина: деревянные скульптуры, игрушки, рельефы, рисунки.

Художники одного поколения и близких взглядов на искусство, настоящие друзья, Валерий Епихин и Наталия Глебова давно планировали совместную выставку, которая представила бы разные периоды их творчества начиная с 80-х годов. Однако Валерию Епихину не суждено было дожить до нее. Он ушел от нас год назад.

В своем творчестве мастер постоянно обращается к впечатлениям детства. Его работы продолжают традицию русской деревянной скульптуры. Самобытный стиль мастера – крашенные деревянные скульптуры, пропитанные тонким юмором и радостью бытия. Художник был уверен, что все лучшие темы – вокруг: в быту, в семье, на улице. Через простые сюжеты он старался передать свое понимание глубины и многообразия жизни.

«Я родился и до двенадцати лет жил в провинции, в Тамбове. Эти годы оказали на меня сильное влияние. Любовь к родной природе, людям, радость жизни, восторг, испытанные мною в этот период жизни, и есть основа моего творчества. Художество мое, все мои композиции отражают желание поделиться этим восторгом», – так говорил о своем творчестве скульптор.

Творчество Наталии Глебовой будет представлено натюрмортами, пейзажами, портретами, жанровыми картинами, серией работ на библейские сюжеты. Её картины очень далеки от академизма, в них заключены непосредственность, изящность и простота, прослеживается свобода живописных приёмов. Неожиданные ракурсы, часто гротескные персонажи бытовых жанровых сценок — вот что отличает творчество Наталии Глебовой.

«Мне всё красиво. И то, что я есть, и то, что есть во мне и то, что меня окружает. Я радуюсь! Воистину всякое дыхание да хвалит Господа!», – признается художница.

Работы Валерия Епихина и Наталии Глебовой находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, в частных коллекциях и галереях России и многих стран мира.

Об авторах:

Валерий Епихин – член Московского союза художников с 1987 г. Окончил Московское высшее художественно-промышленное училище имени С. Г. Строганова, отделение архитектурно-декоративной пластики.

Наталия Глебова – член-корреспондент Российской академии художеств. Окончила Московский художественный институт имени В. И. Сурикова, член Московского союза художников с 1984 г.

Задача этой выставки — показать как можно шире весь спектр поисков молодых мастеров разных стилистических направлений, их приоритеты. Идея преемственности, ориентирование на лучшие образцы, созданные художниками старшего поколения, их учителями, наиболее полно отражает концепцию проекта.

Выставочный проект «НАЧАЛО ПУТИ. ТРАДИЦИИ И НОВАЦИИ В ИСКУССТВЕ МОЛОДЫХ», как и все молодежные выставки Московского Союза художников, открывает новые имена, ведь право участия предоставляется не только членам Союза, но студентам и выпускникам профильных художественных вузов. Такие выставки, которые проводятся в МСХ раз в два года, имеют большое значение для творческого роста молодых художников и интересны для их старших коллег и широкой публики.

Проект «Начало пути. Традиции и новации в искусстве молодых» очень актуален для современного состояния изобразительного искусства. Такие выставки с современной застройкой экспозиционных площадей показывают, что живопись, графика, прикладное искусство и скульптура, т.е. «традиционное» творчество, не вытеснены из музейных и выставочных залов, а для их создания молодым авторам нужны талант, призвание, а главное — подлинный профессионализм. Будут показаны и концептуальные работы разных жанров с использованием современных технологий, и традиционная фигуративная живопись и пластика. Широкое информационное поле таких проектов, как «Начало пути. Традиции и новации в искусстве молодых» создает возможность анализа современных тенденций в молодежной культуре.

Выставка «Паспорт монументалиста» — главная выставка московского монументального искусства, проводящаяся раз в два года. Выставка посвящена работе членов секции Монументально-декоративного искусства Московского Союза Художников. Специализация работы художников секции — работа в архитектуре и с архитектурно-пространственной средой. Украшать фасады и интерьеры светских и церковных зданий мозаиками, росписями, витражами, керамическими панно, металлом — вековая традиция.

Секция монументально-декоративного искусства — одна из системообразующих секций Московского союза художников. Специализация членов секции — работа в архитектуре и с архитектурно-пространственной средой. Украшать фасады и интерьеры светских и церковных зданий мозаиками, росписями, витражами, керамическими панно, металлом — вековая традиция.

Взлёт советской монументалистики был связан с представлением о городе как о гармоничном целом. Советский город исчез, а художники остались. Выставка «Паспорт монументалиста» показывает, чем они занимаются после того, как в историю ушли грандиозные возможности былой эпохи. Работа с окружающим миром перемещается в поле современного искусства, монументалистика трансформируется в ленд-арт, уходит в проектирование идеальных предметов, освоение новых технологий и новых методов работы с пространством. По-прежнему создаются произведения для важных муниципальных объектов Москвы.

На выставке представлены: живопись, мозаика, архитектурные проекты, 3-D моделирование, видео, скульптура, инсталляции. В выставке принимают участие более 170 художников, от представителей старшего поколения и классиков советского монументального искусства до молодых авторов, получивших образование и вставших на творческий путь уже в XXI веке.

Выставка подготовлена при поддержке Департамента культуры г. Москвы,
Российской Академии Художеств и Московского союза художников.

Авторы художественной концепции выставки: Екатерина Бубнова, Наталья Глебова, Марина Кабыш, Максим Лытов, Михаил Мастеропуло, Всеволод Медведев, Антон Работнов, Марина Терехович, Евгений Щеглов. Архитектура и дизайн экспозиции: Антон Работнов, Наталья Егорова.

Стоимость билета - 160 руб.